Tejido Jalqa y la Gente Que Vive en el Cráter

• Primera opción Caminata al cráter y ruta inca desde US$95 Duración10 horas^[1]Idiomas del guíaEspañol, inglés^[1]Valoración4,76 de 100 opiniones^[1]Tamaño del grupoGrupo pequeño^[6]CancelaciónCancelar hasta 24 horas antes^[1] Ver disponibilidad
• Cráter y pinturas rupestres desde US$106 Duración10 horas^[5]Idiomas del guíaInglés, español^[5]Valoración4,66 de 16 opiniones^[5]Tamaño del grupoLimitado a 12 participantes^[5]CancelaciónCancelar con hasta 24 horas de antelación^[5] Ver este tour
• Dos días en las rutas incas desde US$125 Duración2 días^[6]Idiomas del guíaInglés, español^[6]Valoración4,95 de 12 opiniones^[6]Tamaño del grupoLimitado a 10 participantes^[6]CancelaciónCancelar hasta 24 horas antes^[6] Ver este tour

Quiénes son los Jalqa

Los Jalq'a son uno de los pueblos indígenas de los altosAndes del sur de Bolivia, y su territorio es el laberinto de cordilleras y valles al norte de Sucre, la zona que abarca Chaunaca, Maragua y Potolo. La mayoría de los viajeros lo atraviesan de camino al Cráter de Maragua, una amplia cuenca de suelo ocres y campos verdes que parece volcánica pero no lo es: se formó por miles de años de erosión y no por una erupción.^[9] Los pueblos se sitúan dentro de la cuenca y a lo largo de su borde, y los caminos y senderos entre ellos son las rutas cotidianas de la gente que allí vive, no un circuito trazado para visitantes.

El nombre Jalq'a agrupa a un conjunto de comunidades y no a un solo pueblo. Las familias de aquí cultivan patata, maíz y habas en laderas en terrazas y crían ovejas para obtener lana, y el tejido convive con ese trabajo como una tarea doméstica habitual y no como una actuación para turistas. La tela se fabrica para el uso familiar, para las fiestas, para cargar a los niños y para envolver a los muertos. Cuando baja desde Chataquila hacia Chaunaca, cruza tierras que pertenecen a estas comunidades, y los campos, muros de piedra seca y senderos que encuentra forman parte de un paisaje en explotación, no de uno conservado.

En qué se diferencia el tejido Jalq'a

La tela Jalq'a suele partir de un fondo oscuro, y sobre ese fondo la tejedora sitúa un mundo denso de pequeñas figuras en rojo, rosa y blanco. Las criaturas no son un adorno añadido al final. Cada una se tece a su vez, a menudo en filas largas, y llegan hasta los bordes de la pieza, de modo que la superficie parece más bien una escritura que un patrón cuando la mira de cerca. Nada es simétrico como un textil fabricado por máquina, y esa irregularidad es deliberada. Una sola tela puede contener muchas figuras distintas, y ninguna de ellas es exactamente igual a otra.

El vocabulario de formas se mezcla a propósito. Encontrará pájaros, llamas, insectos, serpientes y criaturas cornudas que no coinciden con nada que pueda señalar en el campo, y el efecto es el de un mundo bajo el paisaje, no una imagen de él. El color proviene de la tierra donde se pueda encontrar: cochinilla para los rojos intensos, plantas y minerales para el resto, e hilo hilarado en el molinete cuando el mercado ofrece un tono que la tejedora desea. Si visita un taller, pida permiso antes de fotografiar el tejido de alguien y pregunte antes de manipular una pieza.

Campos en terrazas y roca oscura se pliegan en la cuenca de Maragua.

Los khurus, y el mundo bajo la superficie

Si le pregunta a una tejedora qué son los animales en una tela Jalq'a, puede escuchar la palabra khuru. Los khurus son las pequeñas criaturas del inframundo, un lugar inquieto y lleno de vida que muchos textiles Jalq'a representan directamente sobre el fondo oscuro. No son monstruos inventados para asustar a los niños. Pertenecen a un mundo que compasa el territorio con el mundo de los vivos, y la tela es uno de los lugares donde ese mundo se hace visible. Muchas de las figuras parecen a medio formar, con demasiadas patas o la cabeza equivocada, y esa extrañeza es intencionada.

El trabajo Jalq'a puede parecer muy distinto de los textiles ordenados y simétricos que se venden en muchos mercados andinos. La tela es densa, irregular en ritmo y está llena de criaturas que parecen moverse a través de ella. No necesita descifrar cada figura para disfrutarla, pero un poco de contexto cambia lo que está viendo. Leer una pieza es más fácil con alguien que teja a su lado, o con una etiqueta de museo que explique las figuras. Una vez que se explica la idea, los diseños dejan de parecer aleatorios y empiezan a parecer deliberadamente abarrotados.

Cómo se fabrica una pieza

La mayoría de las piezas aún se tejen en un telar de cintura, anclado a un poste o un árbol por un extremo y tensado con el propio cuerpo de la tejedora en el otro. Eso hace que el telar sea transportable. El tejido ocurre en los huecos entre otras tareas: en un marco de puerta, bajo un árbol, en la sombra al borde de un campo. Una sola tela puede requerir muchas sesiones a lo largo de un período largo en lugar de un esfuerzo continuo, y una tejedora suele tener más de una pieza en marcha. El telar en sí es sencillo, y casi toda la habilidad reside en las manos y en la memoria del patrón.

Antes del telar viene la lana. La crin se limpia, se hila a mano, se tiñe y se enrosca en bolas, y solo entonces está lista para preparar el telar. Donde se usan tintes vegetales e insectos, los colores cambian con la temporada, el agua y la vasija, y repetir el mismo diseño no dará exactamente el mismo resultado que el original. Si va a comprar, pregunte cómo se tiñó una pieza y si fue tejida a mano. Las tejedoras suelen explicar con gusto, y la respuesta cambia lo que está pagando.

Una tradición que a punto estuvo de desaparecer

Con el tiempo, el mercado de tejidos artesanales se contrajo, menos jóvenes aprendieron el repertorio completo de patrones y gran parte del conocimiento local sobre tintura y diseño estuvo a punto de desaparecer junto con la generación que lo poseía. En 1985, ASUR inició su Programa de Revitalización del Arte Indígena, con el objetivo de revivir los textiles tradicionales y generar ingresos adicionales para las comunidades Jalq'a y Tarabuco.^[10] El programa ha continuado desde entonces, y las telas que usted ve a la venta en Sucre hoy son el resultado de ese largo esfuerzo.

El museo de Sucre es una parte integral de ese programa.^[10] Es una primera parada sensata antes de comprar algo, y otorga a las telas la etiquetadura y el contexto que un puesto de mercado nunca podría ofrecer. Tenga presente, al ver una etiqueta de precio, que una pieza tejida a mano lleva mucho tiempo de elaboración y que no será lo más barato de la mesa. Pregunte quién la hizo y dónde vive, porque la respuesta normalmente le indica si el dinero va a donde usted espera.

Encuentro con tejedoras en la caminata al cráter

La caminata de un día al cráter comienza en Chataquila y sigue un camino prehispánico, el camino inca de Chataquila, descendiendo 6 km hasta Chaunaca antes de continuar hacia el cráter.^[8] Se trata de una caminata y no de un taller, y las paradas indicadas son el punto de recogida, Chataquila, el Camino del Inca, Chaunaca y el propio Cráter de Maragua.^[1] La excursión dura 10 horas con guía en vivo en español e inglés y cuesta desde US$95, incluyendo la recogida; consulte disponibilidad para detalles.^[1]

Si desea sentarse ante un telar usted mismo, las Clases de Tejido Jalq'a en Sucre duran 4 horas, se limitan a 4 participantes y cuestan desde US$22.^[2] Combinar un día en el cráter con una clase le ofrece ambas mitades del tema: el paisaje del que nacen los patrones y la técnica en sus propias manos. Sucre se encuentra a unos 2.810 metros.^[4] Dedique tiempo a aclimatarse antes de comprometerse con un día completo en las colinas.

Dónde más ver los textiles

Sucre es un buen lugar para conocer a fondo la obra Jalq'a. El museo de arte indígena de la ciudad es una parte integral del Programa de Revitalización del Arte Indígena que ASUR comenzó en 1985, y muestra las telas con el contexto y la etiquetadura que un puesto de mercado nunca podría ofrecer.^[10] Un día dedicado a explorar la zona histórica de la ciudad incluye el Museo ASUR entre sus paradas, lo que le permite integrar una visita en un día general de turismo.^[11]

En los mercados, aprenda a distinguir la tela tejida a mano de la tela fabricada. Observe los cantos, sienta el peso de la lana y compruebe si las figuras de una pieza varían de fila en fila; en una imitación impresa se repiten con regularidad mecánica. Manipule varias piezas antes de decidirse y pregunte quién hizo cada una. Comprar a un tejedor con nombre o a una cooperativa mantiene el dinero más cerca de los pueblos por los que caminó, y es una forma directa de contribuir al oficio.

Planificar su excursión de un día a Jalqa

1. Elegir su caminata

   La caminata de un día al cráter dura 10 horas y cuesta desde US$95, con guía en vivo en español e inglés.^[1]

2. Instalarse en Sucre

   Sucre se encuentra a unos 2.810 metros.^[4] El tiempo en la ciudad antes de un día completo fuera facilita la caminata.

3. Ruta hasta Chataquila

   El traslado desde Sucre hasta el punto de inicio de la caminata de Chataquila dura aproximadamente 1,5 horas, y luego comienza la caminata.^[8]

4. Caminar por el sendero inca

   Desde Chataquila, el camino prehispánico desciende 6 km hasta Chaunaca.^[8]

5. Continuar hasta Maragua

   Maragua, el pueblo en el itinerario de la caminata debajo del borde del cráter, está listado a 3.100 metros.^[7]

6. Añadir una clase de tejido

   Las clases de tejido Jalq'a en Sucre duran 4 horas y aceptan hasta 4 participantes, desde US$22.^[2]

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